这个60岁女人不婚无子,却活成了像仙女的模样(图)

　　前段时间，杨丽萍在演出后台被摄到的一张美背照片刷爆网络：曲线婀娜窈窕、肌肤细腻光洁，望之丝毫不似一名垂暮之人。

　　不仅体态令人称道，她的舞蹈也依然引人瞩目：身姿悠扬、步履翩跹，不但不减当年风貌，反而愈发精妙绝伦。

　　这是一个很传奇的女人。她在舞台上风华绝代了近半个世纪，使“孔雀舞”的惊鸿之美深入人心。

　　时至今日，她年过花甲、无婚无子，同辈人都已在含饴弄孙之际，她仍将一腔热血挥洒在舞蹈艺术的殿堂。

　　“我想我是有天赋的。当我站在镜子面前，我知道跳舞就是我的使命。”

　　天予弗取，反受其咎。

　　她一辈子只做了一件事，却将它做到了极致。

　　她注定为舞蹈而生，为生命而舞。

　　著名摄影师肖全曾说：“三毛和杨丽萍都是离自然和上帝最近的人。”

　　风锤雨炼六十载，舞蹈的精魂早已注入她的魂灵。

　　在台上，她因曼妙生动的舞姿被称为“舞神”；在台下，她亦将自己活成了灵气逼人的“仙女”。

　　1958年，起始之风吹过了云南洱源的一户白族人家。

　　出生在这物华天宝、风光旖旎的彩云之南，杨丽萍从小便与大自然分外亲近。

　　开窗摘桃、下河捞鱼，骑在牛背上仰望苍穹……畅游于天地间的惬意悠悠洒满她的整个童年。

　　“姑娘爱唱歌，

　　三天不唱嘴痒痒；

　　小伙儿爱跳舞，

　　三天不跳脚痒痒。”

　　沐浴着大自然的恩泽，天性真诚淳朴的白族人，喜爱用歌声与舞蹈感恩生命的馈赠。

　　他们打鱼时跳舞，插秧时跳舞，求雨时跳舞；已经老到腰弯的老奶奶，也要拿着树枝在水边翩翩起舞。

　　“有嘴不会唱，

　　俏也没人要；

　　有脚不会跳，

　　白来世上走。”

　　舞蹈是他们的仪式，更是心中的信仰。

　　爷爷过世那天，杨丽萍的奶奶坐在门槛上昼夜哀歌，声调婉转凄凉，唱出了他们过去的故事，如同发黄的旧胶片将记忆封存。

　　终日受到这样的环境熏陶，即使未经专业训练，音乐与舞蹈的印记也早已烙入杨丽萍的灵魂。

　　1971年的一天，正在就读初中的杨丽萍在做操时被偶然发掘，进入了西双版纳歌舞团。

　　九年后，她又被选入中央民族歌舞团，从此和舞蹈缠绵了大半生。

　　身处喧嚣繁华的北京，并没有改变她自然之子的风貌。她在住所的边边角角种满凤仙花，还曾想过要在水池里种荷花、养鸭子，还原生活的一派美好景象。

　　据她的好友杨二车娜姆回忆，那时杨丽萍的住所十分简陋，屋顶不停漏水，她却依然笃定自若地坐在沙发上欣赏指甲。

　　她潜心在自己的艺术境界中，仿佛一名不食人间烟火的仙女。

　　她不赞同芭蕾的表现方法，认为歌舞团里的训练方式并不适合自己。于是她常常在别人都已入睡后，独自在练功房里练个通宵，寻找自己真正热爱的舞蹈。

　　“我不是努力，我只是用心。”

　　在不断琢磨的日子里，大自然又成为她最好的老师：蜻蜓点水、蚂蚁走路、阳光洒落在书本上，都曾给予她灵感和启发。

　　她跟一朵花学，跟一条河学，从生活中提炼与创造。

　　在她的眼中，就像天鹅之于西方一样，孔雀才是最能体现东方女性美的艺术形象。

　　为了体现从内到外的神韵，她日夜打磨，将孔雀舞的“三道弯”演绎得出神入化。

　　曾有团员这样解释孔雀舞的手势：

　　食指与拇指相扣，其他手指渐次展开，手腕细微的角度变化都会呈现出截然不同的舞台效果。

　　而杨老师反复推敲，始终保持将最美的一面展现给观众，正因如此，人们一眼看去，就知道那只孔雀是杨丽萍。

　　“跳舞对很多人来讲是发挥技术，对我来讲不是。我每次跳孔雀舞，都觉得我在一片森林里面，霞光万丈。”

　　可是由于“动作太过简单”，杨丽萍自编自演的孔雀舞并不被团里承认。她只好自己省吃俭用制作演出服，以个人名义参加了全国舞蹈比赛。

　　出于同情，原本不接受个人报名的工作人员，答应在休息期间将她的作品放给评委们看。

　　1986年，杨丽萍的《雀之灵》斩获全国舞蹈一等奖，从此一战成名；

　　1993年，她在央视春晚表演的《两棵树》好评如潮，而日后的《雀之恋》更使她成为家喻户晓的“孔雀公主”。

　　置身于名利的欢乐场，杨丽萍并没有迷失其中，依然坚守着最初的本心：

　　“舞蹈是一种‘我’的仪式，我在心中的那个场所起舞，跟心中的神对话，无关外人。”

　　乘着春晚的东风扶摇（电视剧）直上，杨丽萍本该在中国舞坛乘风破浪，坐稳第一把交椅，可她却于巅峰时刻激流勇退，离开北京，回到了她日思夜想的家乡云南。

　　“就像是鱼回到大海一样舒服。这里曾是我灵感的源泉，如今轮到我来反哺家乡，将民族的瑰宝呈现给世界。”

　　她要制作一部能够表述云南原生态文化的大型歌舞集。

　　从2000年开始，杨丽萍用一年多的时间深入采风，全程行走了十几万公里，有的村寨先后去了三次。

　　“舞蹈不能仅仅是美而已，我想用它来刻画出关于生命与信仰的深刻意义，所以取材从开天辟地的远古神话，囊括到昆虫交合的生命悸动，追寻的不光是视觉与听觉的冲击，还有背后深刻入骨的哲思。”

　　杨丽萍从山湾里挑来了六十几名能歌善舞的农民，想要通过他们来还原“只见黄土不见脚”的原生态感动，演绎出白族人民与生俱来的冲动与狂欢。

　　取一句而闻之：“人生人，吓死人，娘奔死，儿奔活。”

　　在农村见到有舞蹈天赋的小孩时，杨丽萍会直接上前：“你愿意跟我走吗？”

　　这样不拘一格的用人方式，在讲求门槛的舞蹈行业几乎不可思议。

　　而她对演员的指导也十分玄妙：

　　你要用意念去领会，体会风如何吹过树叶、燕子如何划过水面；

　　鼓是女人，鼓槌是男人，敲鼓时要像拥抱你心爱的女人，热烈而不粗暴；

　　当你感到神握住你的手时，那就对了。

　　正因这份超凡脱俗的传神写意，使她创作出了绝无仅有的灵性作品。

　　然而这种种狂野大胆的创想，却与投资人的期望大相径庭。由于杨丽萍在舞蹈表现上拒绝妥协，合作方纷纷撤资。

　　最艰难的日子里，杨丽萍不惜打破原则，亲自去接商业演出养活整个团队，甚至卖掉自己的房子来维持运作。

　　外界的纷扰不曾影响她的决定，她亦从未想过放弃。

　　首演前夕，她跟着舞团一起排练，连续熬了七个通宵。第五天清晨，她坐在椅子上吃苹果，吃着吃着就睡着了，苹果从她手上滚落下来。

　　她被团里的学生们称为“女铁人”。

　　长夜漫漫，黎明将至。

　　2003年，大型原生态歌舞集《云南映象》在昆明成功亮相，她凭此一举拿下多个荷花大奖。

　　随后，这部荟萃着云南精魂的文化宝藏在世界各地展开巡演，很快引发轰动。美国辛辛那提市长观赏完后深受感动，特地将演出日命名为“云南印象”日。

　　掌声与赞誉纷至沓来，她对自己的认知却依旧清醒而淡然：

　　“我并非是在表达自己，只是在整合民族的东西。我作为一个舞者，如果不能使那些即将销声匿迹的民俗文化遗产得以传承下去，可就实在太可惜了。”

　　“退休”以后，杨丽萍将自己的私宅安置在一座面朝洱海、北依苍山的小岛上，取名为月亮宫。

　　在这钟灵毓秀的世外桃源，天空澄碧、远山含黛，院子的露台直接与洱海相接，盘根错节的老树长在房间里，人与大自然几乎融为了一体。

　　进入楼内，屋里的布置也颇为讲究：

　　从复古茶几到原木家具，一花一物都由杨丽萍亲自精心挑选；

　　瀑布从二楼潺潺而下，正可供于木盆中泡浴时细细观赏；

　　扎染的布艺错落排开，透露出一股浓郁的云南风韵。

　　若要说如何将田园生活的唯美发扬到极致，恐怕便是杨丽萍月亮宫里的样子。

　　白日里，水光潋滟，碧空如洗，她赏花喂鱼、听风观澜，穿梭在长有二十几种果树的后园，品尝自己亲手采摘的菜。

　　黄昏时，暮色苍茫、乱云飞渡，她转身入院，关闭门扉，将外界的喧嚣与纷乱隔绝，与世无争。

　　到了夜晚，举首便能望见明亮的星河，璀璨的星空仿佛触手可及，她烹茶作画、枕涛而眠。

　　闲看庭前花开花落，漫观天边云卷云舒，集天地之灵气，吸日月之精华，不知今夕是何年。

　　面对如斯美景，纵使是平日巧舌如簧的鲁豫，也忍不住重复呢喃：我也想要一个这样的院子！

　　许是正因这般如诗如画的生活，才铸就了如翩翩仙子的杨丽萍。她置身其中，遗世独立，看四季流转，看人生轮回。

　　面朝大海，生命的鲜活与纯粹，在这里被体现得如臻化境。

　　“我每天起来看到太阳，都会感叹生命是如此美好。”

　　活得宛如人间精灵的杨丽萍，也曾邂逅过轰轰烈烈的爱情。

　　早年间，她曾经过五年的爱情长跑，与比自己年长八岁的台湾富商刘淳晴步入婚姻殿堂。

　　婚后五年，他们有了爱的结晶。医生极力奉劝：像杨丽萍这样长期控制饮食的女子，必须及时增重，才能确保腹中的胎儿营养充足。

　　对普通人来说，这并不是个困难的决定，然而对一名自我要求近乎苛刻的舞者而言，增重就意味着身材变形，意味着可能永远失去重返舞台的机会。

　　舞蹈是她的信仰，是比生命更重要的东西。

　　考虑再三，刘淳晴支持她不要这个孩子，他比谁都期待为人父母，可他更愿意尊重杨丽萍的人生选择。

　　杨丽萍的身体恢复后，两人和平分手，她重获自由。

　　也许她注定不属于婚姻。她是自然之子，那些烟熏火燎的柴米油盐，与她无缘。

　　“水也是我的伴侣，云也是我的头发。我不孤独。”

　　在杨丽萍看来，爱有很多种，它不仅是指爱情。真正的大爱会使人变得丰富。

　　“活在世上，要有自己认为的一些东西，而不要去同流合污。”

　　也许她的选择未必符合世俗的标尺，但却能够令她怡然自得。

　　正如《黄金时代》中所言：我不能选择怎么生，怎么死，但我能决定怎么爱，怎么活。这是我要的自由，我的黄金时代。

　　一个人生命的圆满，就是徜徉在内心最丰盈自洽的状态中。

　　选择了最令自己愉悦的生命状态，许才是她最大的成功之处。

　　在“少女人设”大行其道的今日，有人说杨丽萍活成了冻龄神话、不老传奇，可她却拒绝被神化：

　　“说我不老，特可笑。我只是个简单的生命，我只是擅长跳舞。”

　　当被人问起保养秘诀时，她更是不但没有大谈驻颜之术，反而坚持坦诚相对：

　　“不要奢望能永葆青春，这不符合自然规律。所以惧怕衰老也没有用，还是要无畏一点。

　　我一直记得村里有个老太太，老到腰都弯了，还是握着树叶一直在跳舞。我也想要像她一样在水边、在树旁、在云下，永远舞蹈。”

　　在杨丽萍看来，一切生命在大自然面前都是转瞬即逝的过眼烟云，没有人能长生不老，也终究会面对死亡。

　　但是，在时光的长河中，死就代表生，春夏秋冬，周而复始，向死而生。

　　只要了解了真相，就不再恐惧，转而开始享受生命美好的过程。

　　“我没有孩子，但是我相信万物性灵，一朵花也是我的女儿，一棵小草也是我的学生，我的作品也是我的孩子。”

　　舞蹈曾是她追寻快乐、体验生活的方式，而随着岁月变迁，如今更已成为她生命不可分割的一部分。

　　她的技艺没有因年龄而打折，反而从眼神和韵律中，流露出对生命更宽阔的体悟。

　　“有些人的生命是为了传宗接代，有些是享受，有些是体验，有些是旁观。我是生命的旁观者，我来世上，就是看一棵树怎么生长，河水怎么流，白云怎么飘，甘露怎么凝结。”

　　大自然赐予她灵心蕙质，而她亦将源自天地的生命力注入自己最爱的舞蹈，以纤长柔美的身躯演绎出万物之精魂。

　　冯小刚曾说：杨丽萍在我心中就是一个“仙人”，上天派来的精灵，用来传达人与自然之间的情感。

　　也许她的存在正是为了提醒世人：

　　我们来到这世上走一遭，不仅是为了衣食住行、传宗接代，更是为了在闲暇之余静下心来，单纯地去体悟和感知世间的美好。

　　寻寻觅觅，却依然无法填满内心的空虚，也许是因为我们忘了，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。

　　忙忙碌碌，却仍旧没有获得安宁与喜悦，也许是因为我们忽略了生活的本质，正如那首诗中所唱：

　　春有百花秋有月，

　　夏有凉风冬有雪；

　　若无闲事挂心头，

　　便是人间好时节。