通讯：中芬画家的水墨对话

借助语音识别翻译软件，画家虞村与几名芬兰同行交谈甚欢，画廊里不时传出朗朗笑声。

虞村从事艺术教学36年，刚刚从教授岗位退休。缺乏外语基础的他喜欢通过查字典，在自己的画作中添加外文单词，其中不乏英文、韩文和日文，甚至还有希腊文。

为参加此次中芬当代水墨艺术展，虞村特意把芬兰总统尼尼斯托的形象呈现在宣纸上，轻松幽默的本真画风令来宾忍俊不禁。中外艺术家在这幅画前席地而坐，欢笑着合影留念。

“语言不通没关系，人的天真本性是相通的。我的作品体现了原本的天性表达。我想这是受到外国同行喜爱的原因。”虞村对记者说。

米娅·瓦伊雷从2009年开始用水墨作画，尤其喜欢人物素描。她用削尖的芦苇杆制成画笔，蘸墨将模特的瞬间动作快速记录下来。她认为，水墨颇具质感，具有油画颜料达不到的艺术效果。

芬兰艺术家米科·伊尔马里·哈利凯宁带来的水墨涂鸦《加西莫多》颇受虞村的好评，显示出掌控感性表达的高超能力。

哈利凯宁十分喜欢中国画家梁越的作品《肖像》。在他看来，这幅画以淡墨衬托浓墨，有厚重感，却又不失活泼，很有力度。哈利凯宁认为，中国当代水墨画家既有历史胸怀，又突破了传统束缚，从而与西方当代艺术家有了更多的共同语言。

哈利凯宁和瓦伊雷认为，水墨这种纯天然的绘画材料“极具表现张力”。

钟爱中国水墨作画的瓦伊雷对水墨作品的装裱工艺同样兴趣盎然，不断向梁越询问装裱专用纸张的特性、面浆糊的制作方法等。听说梁越认识一位国际绘画交流项目组织者后，她立刻托梁越发邮件报名，希望去北京学习国画装裱技术。

采访中，梁越表示，当西方艺术家借鉴中国水墨画法进行创作时，“中国画家如果能在创作内容上更关心身边的事物，而不是单纯地临摹和怀古，会更好地融入当今世界”。

此次画展15日开幕，汇集了3位芬兰画家和7位中国及海外华人画家的50幅当代水墨艺术作品。展览策划人、旅芬艺术家林子红说，水墨作为绘画材料已走出国门，作为一种技法也被西方所借鉴。“在水墨为媒的对话中，东西方艺术家拓宽了视野，互通有无，惺惺相惜。”（记者李骥志）